Новости фестиваля

От окон блокадного города - к узору на фарфоре.

Когда смотришь на чашку с «кобальтовой сеткой», сложно представить, что за аккуратным синим узором стоит не просто дизайн, а отсылка к одной из самых тяжёлых страниц истории XX века - блокаде Ленинграда.

«Кобальтовая сетка» — один из самых узнаваемых узоров в мире фарфора. Его тонкий геометрический рисунок, выполненный насыщенной кобальтовой краской и часто дополненный золотыми акцентами, стал символом ленинградского (ныне петербургского) фарфора и настоящей классикой декоративного искусства.

История «Кобальтовой сетки» начинается в 1950-х годах на Ленинградском фарфоровом заводе, который сегодня известен как Императорский фарфоровый завод. Автором рисунка считается художница Анна Яцкевич.

Вдохновение пришло ей от трагических событий блокады Ленинграда. На окнах домов в то время часто крест-накрест наклеивали бумажные ленты — они должны были удерживать стекло от разлёта при бомбардировках. Простое, почти бытовое решение стало визуальным образом эпохи - хрупкость жизни, зажатой между войной и надеждой.

Этот простой эмоциональный образ и стал основой будущего орнамента. «Кобальтовая сетка» - это графический узор из пересекающихся линий, напоминающих те самые защитные полосы на окнах.

Анна Яцкевич смогла увидеть в этой сетке из малярного скотча и всполохах света прекрасное и перенесла рисунок на посуду.

Со временем орнамент вышел далеко за пределы завода и стал одной из визитных карточек русского фарфора. Сегодня его узнают не только в России - это часть визуального языка, который ассоциируется с классикой, Петербургом и историей XX века.

Именно в этом его сила: он одновременно про эстетику и про память.

Так, простые вещи, которыми мы пользуемся каждый день, могут оказаться частью истории. Потому что история - не всегда в учебниках. Иногда она - в чашке, которую ты берёшь утром.
И «кобальтовая сетка» - пример того, как дизайн становится способом помнить.